A carreira do artista plástico com uma marca para marcar
De São Bernardo do Campo, São Paulo – Criativo, sonhador e professor, Cleber Oliveira, artista visual e músico construiu sua trajetória com base na ideia de que a arte é uma ferramenta divina para transformar o mundo. Com vivências enriquecedoras e uma filosofia que conecta experiências pessoais à criação artística, ele compartilha sua jornada de vida e desafios no Brasil e no exterior.
Com uma formação sólida, graduado em Artes Visuais pela Faculdade Metropolitanas Unidas – FMU, São Paulo, e pós-graduação em Educação Musical, coordenou times e trabalhos como práticas de ateliê na Fundação Bienal de São Paulo e ministrou oficinas em unidades SESCS na região metropolitana de São Paulo e ONGs. Ele descreve sua jornada como um reflexo das fases da vida: “A Arte não é apenas jogar tinta na tela, mas organizar pensamentos para transmitir o que está dentro de você.” A música, herdada da influência paterna, também é essencial em sua trajetória, funcionando como um pêndulo que equilibra suas criações.
O artista educador também já ilustrou dois livros: “Bora Pra Vida” lançado em janeiro de 2019, junto com textos do pastor Carlos Bregantim que contém encorajamento e inspiração para muitas pessoas, e “Bacia, Água e Toalha,” lançado em Outubro de 2020, que descreve a espiritualidade de Jesus no chão da vida. Cleber também está para lançar um seu primeiro livro de arte educação, onde figuras geométricas e cores primárias e secundárias substituem palavras. “É um livro visual, pensado para que o público interaja, transforme-o em uma tela ou até em uma escultura,” explica ele.
Cleber também já participou de importantes exposições internacionais, como Wonderland em Veneza (2021) e o VI Salão de Artes em Lisboa (2022), consolidando sua relevância no cenário global.
Nos Estados Unidos, ele conta sobre obras suas feitas no Pennypack, inspirado pela prática de pintura plein air. Durante caminhadas pela natureza, capta a luz e o movimento do ar, sempre em conexão com o divino. Suas obras também carregam um elemento singular: cicatrizes, um símbolo de superação inspirado por uma experiência marcante após um acidente de skate. “As cicatrizes representam processos de cura e renovação, e minha arte carrega essa espiritualidade, falando a um público que também tem suas marcas.” Comprometido com a educação artística, ele realizou workshops como o de pintura no Lorimer Park (extensão do pennypack), que incentivou mulheres a expressarem suas emoções por meio da pintura. “A ideia é que cada participante possa se conectar com sua essência e criar algo único.”
Entre a arte e a música, a reflexão e a ação, ele constrói sua história enquanto inspira outras pessoas a transformarem suas próprias vivências em arte. Sua jornada é um testemunho de que a criatividade, aliada à fé, pode superar qualquer desafio e deixar marcas profundas no mundo.
Conheça mais sobre a obra de Cleber visitando https://cleberolive.wixsite.com/cleberolive